Выставочный проект «Предметое / беспредметное. Искусство тагильских художников второй половины ХХ века из коллекции Нижнетагильского музея изобразительных искусств»

 Начиная с 1970-х годов в Нижнем Тагиле, сугубо промышленном, не областном городе, работало чуть более ста художников. Среди них выделилась особая группа художников, тяготеющая к освоению мировых художественных практик и идеалов, выделяющая самоценность искусства как такового. Внутри развития тагильского искусства появился иной тип художественного сознания, где главным явилось смелое экспериментаторство, духовные переживания, внутренняя философичность, поиски собственного стиля. Развилась линия творчества, свободно оперирующая знаком и формальными художественными приемами, находящаяся на грани абстрактного и фигуративного.

 На выставке представлены произведения из коллекции Нижнетагильского музея изобразительных искусств:  Т. Баданиной, В. Наседкина, А. Астровидова, С. Брюханова, О. Белохоновой (Гайдук), Н. Грачикова, В. Зуева, П. Болюха, О. Подольского и других тагильских художников, в творчестве которых проявились абстрактное иносказание, интерпретация реальной формы через знаково-беспредметную, где первичным импульсом стало внутреннее самоистолкование бытия, образное со-творение нового мира.

 Для тагильских художников, работающих с беспредметным, важны вопросы пластической культуры: состояние поверхности плоскости (листа, холста) и формы, эмоциональное переживание фактуры и материала, постоянное усложнение художественного языка. В их произведениях диапазон художественных приемов в организации пространства «праплоскости» варьируется от причудливой множественности до лапидарной формы-знака и ее «едва ли не стерильной прозрачности». Это своеобразные артефакты, лишь запечатляющие некую данность и тем самым дающие возможность свободного прочтения, глубина которого зависит лишь от уровня воображения зрителя. Произведения, обращенные к миру чувств, ассоциаций, начисто лишенные пропагандизма, как и социальности, оказались востребованы временем.

  Социокультурная позиция тагильских художников этого периода никогда не была ярко оппозиционна к традиционной официальной культуре. Однако им удалось создать иную «социо-модель» художественного высказывания, основанную не на идеологии, а на самоценности искусства, выражающую его свободу и многополярность.